你曾經懷疑過自己的創作到底算不算「藝術」嗎？
我曾經也是。

身為一位用手作創業的人，我發現創業的日常慢慢讓「創作」變成了「產出」；作品好像不再是為了表達，而是為了銷售。直到我參加了一場為期 12 週的讀書會，讀了一本出版於 2010 年的老書 -《創作，是心靈療癒的旅程》。
結果，它真的療癒了我。

我參加讀書會不是因為勤奮，而是因為「我需要被逼」

人生最後一次讀書會，是考研究所的時候。之後十幾年，別說讀書會，連靜下來看一本書都難。這次會加入讀書會的最大動力，其實是：「我如果沒有 deadline 是不會動的那種人。」（誠實如我）

這 12 週，每週二晚上，跟一群創作者一起讀書、分享，討論創意、藝術、自我懷疑，甚至是「為什麼我總覺得自己不配創作」這種內心戲。那段時間剛好橫跨從冬天到春天，也很剛好地，我從「做來賣」的手作人，找回了「為了創作而創作」的自己。

手作與創作的界線，誰來定？

很多時候，我覺得自己做的只是手作，不是創作。
因為它們需要被「實用」、被「市場」檢驗，被「能不能賣」決定價值。

但那本書不斷提醒我：創意是宇宙流進來的東西，我們只是接收的人。我們不需要一直批評自己做得夠不夠好，不需要每次做東西都打分數。我開始理解：原來「創作」的價值，不是由別人來定義的。

我的作品《花燭盅》：當想像成真，雞皮疙瘩自己冒出來

在這段旅程中，我做了一個作品，叫《花燭盅》。
它用到了香氛蠟、大豆蠟、UV膠、壓花，每一層都不是模具倒出來的，是我用手一點一滴捏出來的形狀。

那個畫面在腦中醞釀了好幾個月，從冬天到春天，完成的瞬間，我全身起雞皮疙瘩。因為那真的就是我腦中想像的樣子，甚至還更美。

我還特地拉了攝影師跟同事，三人小隊浩浩蕩蕩殺去彰化拍照（就為了這組作品）。為什麼？因為我覺得，它值得這份儀式感。

所謂的創作流程，其實沒有「標準流程」

每個人創作都有自己一套，有人喜歡先有靈感，有人是從收集開始慢慢聚焦。我把我自己這段創作的思考，整理成一份「手作人專屬設計練習」，也發給了電子報的訂閱者。

一開始其實蠻怕被說「這什麼邏輯啊」，但回饋超出預期。原來大家的腦子在靈感爆棚時都是一樣混亂的（笑），只是我們都努力想辦法，把那團毛線慢慢梳開。

創作是什麼？就是從生活出發，找到屬於自己的語言

我的作品，很多都是從生活中來的靈感：
像小熊軟糖手工皂、海棠花玻璃蠟燭，靈感就來自我阿嬤家窗上的玻璃花紋。
我相信靈感就在日常，每天都會閃過好多想法，只要願意記下來，它們終究會變成某個作品的種子。

最後提醒你：創作，請自己定義

你喜歡的色彩、質地、氣味，都是你的一部分。
請不要被販售的框架、材料的限制、社群的潮流定義創作的樣子。
你可以同時做兩種作品：
一種是能賣錢的，另一種是只有你能做出來的。

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想聽完整的故事？快來收聽這集 Podcast： EP41｜當手作變工作，我還算創作者嗎？